20世纪西方写实主义绘画视觉巡礼（十一）伯乐山翁文学城

伯乐山翁2017-06-10 08:43:14

20世纪西方写实主义绘画视觉巡礼（十一）

（巡礼的最后部分将进入了当代，这里有我们熟悉的弗洛伊德、怀斯、里希特、克劳斯、美国的照相写实主义、最近访问过中国的霍克尼、和陈丹青在纽约有过一臂之交的马克·坦西等，许多画家都还健在 )

51 ) MEREDITH FRAMPTON （英） 1894 - 1984 《考验耐心的游戏》作于1937年，描绘一个在等人的女士用扑克牌来打发时光。作者是英国皇家美术院院士弗朗顿，刻划细腻的写实作风在那个年代已被认为是“老派”的画法，但他的一系列肖像画还是成功地博得了英国社会的普遍欢迎。不幸的是，接近50年代，他的视力严重衰退，影响了他的艺术寿命。他留下的作品有限，但每幅都画得一丝不苟，也属难得。这里特地选用了一个肖像局部，可理解他的“一丝不苟”。

52 ) LAURA KNIGHT （英） 1877 - 1970 关于英国女中豪杰劳拉·骑士的生平和艺术，我也曾有专文介绍过她。她的那幅《自画像》是英国国家肖像画廊长期陈列品中，给我留下印象最深的作品之一。原画真人大，色彩强烈、用笔肯定有力，肌理生动，在众多陈列品中一跃而出，非常显眼、耐看。劳拉的丈夫 HAROLD KNIGHT也是英国著名画家，为此，我也选了他的一幅画，放在最后。

53 ) LUCIAN FREUD （英） 1922 - 2011 吕西安·弗洛伊德是世界著名的奥地利“心理分析学之父”老弗洛伊德的孙子。他一生坚持对着模特儿写生，不断发掘自然对象无穷尽的形体变化及油彩肌理的表现力，几乎达到了无二的境界。90年代我曾专程前往纽约大都会博物馆，参观过他作品的回顾展。

在他的画前，你会感到油画所特有一种的力度。这种通过颜料、肌理、色彩、用笔组合成的节奏，和在表达形体实在感时所传达出来“绘画性”，是“绘画”能给与人所特有的一种震撼力，它是任何照片摄影所无法企及的。大家可以仔细品味我这里所选他晚年的小幅自画像，和一个女头像，从形体的塑造用笔来说，和伦勃朗晚年自画像的技法有着异曲同工之妙。

54 ) ANDREW WYETH （美） 1917 - 2009 怀斯是中国读者很熟悉的名字。其实他一家三代都是画家，安德鲁是第二代，也是画得最好的一个，他的写实风格曾影响了不少中国油画家。安德鲁·怀斯用的不是油画、丙烯，而是传统的蛋彩画。怀斯住在宾夕法尼亚州，画的是美国地方色彩浓郁的怀旧和略带苍凉的风土人情。这儿选了一幅情景人体，画中是他一位好友，怀斯曾以她为模特儿画了相当数量的一批作品，办过专题展和出过专集。1948年所画的《克莉斯汀娜的世界》则是他的成名作。躺着的那幅人体，80年代初来中国展出时我曾见过，原作尺寸不大，画的很精致。

55 ) ALEX COLVILL （加） 1920 - 2013 柯尔维尔是加拿大画家，早在80年代就被介绍到中国，在中国美术馆办过专题展，去年安省美术馆又专门为他筹办了去世后的大型纪念回顾展，可以说他是20世纪加拿大本土艺术最重要的画家。柯尔维尔常以一般人察觉不到的视角与构图，把普通的生活情景，变成一件风格独特、形式美感耐人寻味的艺术品，这是他的独到之处。比如最后一幅《旅游者》，构图很奇特，你就好像是那驾车的旅游者，来到一座桥头，前面似乎发生了什么，指示盘告诉你油已所剩无几了，后视镜挡住了一个在车前打手势的人脸，从镜中可以看到车后长途跋涉的来路，也是一片雪野……究竟怎么了？那就留给你去想象吧。