大洋彼岸洋插队2017-12-23 23:37:45

石雕欣赏

 

        (编者按:这是我多少年以前收集的资料,是一位行家的成文。因为忘记了作者的尊姓大名,故略加修改后呈现给博友,以示纪念。)

        宋陵石雕的问世大体可分为早、中、晚三个时期。

        永安、永昌、永熙、永定四个陵为早期作品。中期的有永昭、永厚两个陵。而晚期是指永裕、永泰两个陵的石雕。

        每个陵的石雕根据时代不同而各具特色,让人耳目一新。

        早期的宋陵石雕,从纵向说,它继承了唐代气魄雄伟、刀法简练的特点;从横向看,更受到了佛教雕塑及绘画等艺术的影响。集中表现为:简练中追求精细,写实中亦有夸张;既照顾整体又重视局部,既不失神似又力求形似。奠定了宋陵石雕艺术风格的基础。

        宏伟大气的太祖赵匡胤永昌陵石雕,上承唐、五代的艺术风格,又首创了不少新的内容:

        躯体庞大、纯朴可爱的大象雕是宋代之前所没有的,发短而卷曲、貌似非洲人的象奴更是让人眼前一亮。

        碑形浮雕瑞禽也属宋陵独有。它上继唐陵的驼鸟浮雕而加以丰富和发展,马面、龙身(有鳞)、鹰爪、凤尾,背景衬以山岳,出没其间的小兽与之呼应,可谓构思奇特,惟妙惟肖。

        甪(lu 四声)端也是首创,它概括了南北朝到唐的一些神兽(如麒麟、天禄、翼马等)的特点而加以变化,头如麒麟,独角,但上唇特长,狮身,有翼,四爪,开创了宋代神兽的无以伦比。

    石羊颈部修长伸出,作高瞻远瞩之态,表情温驯,体态俊美。

    仗马与控马官,既继承了唐陵风格,又有所发展(一般唐陵马旁仅一控马官,此增加为一对)。仗马显得雄姿骏健,丰满圆润,比例准确,刀法洗练,为宋陵同类石雕中之杰作。

    镇陵将军头戴二梁冠,虎背熊腰,两手拱前,拄宝剑,气概轩昂。其面部刻划右颊比左颊略为窄瘦,正面看去似乎不大舒服,但因透视关系,祭陵者由南向北一路走来,所见到的将军脸面,眉目生威,侧视行人,全无不当。

    赵光义作为太祖之弟继掌政权,试图超越前人,虽未达到预期目的,但为中原内地的发展造就了安定的环境,推动了经济的大步向前。所以,赵光义的永熙陵规模与石雕气魄都超越赵匡胤的永昌陵而成为早期的代表。

    赵光义的永熙陵石雕更加高大,人像面部丰腴,表情威严,给身临其境者以赫赫压人之感。粗略一看,雕像头大身粗,比例不当;但近前仰视,不但没有了变形之感,而且躯体伟岸之觉陡增。这种根据透视原理而加以变形的表现手法,是唐代佛教雕塑传统继承

    在雕刻技法上,永熙陵石雕刀法细密,写实倾向加强,个性刻划也较为突出。

    石羊轮廓清晰,形象优美,无论造型与雕刻技法,为宋陵雕刻之上乘。当地群众的顺口溜:东陵(永裕)狮子,西陵(永泰)象,滹沱(永熙)陵上好石羊”足以证实了这一点。

    东侧的客使,布包头,大耳环,高鼻深目,手捧珊瑚与宝瓶等,似西亚阿拉伯民族形象。

    西侧客使,戴平顶冠,手捧印,似东亚朝鲜、日本等国形象。

    人像的表情刻划,强调对于墓主去世的哀伤之情。

    镇陵将军盔甲上的纹饰、两胯处的浮雕去龙纹、虎头怪兽等丰富细致的刻画,体上表达了永熙陵石雕开始注重细节,造型上不求准确而求气势的风格。

    宋真宗的永定陵地处旷野,两旁没有村舍,远观益显其气势,很符合宋真宗善于辅张的个性。他历史上伪造天书,举行封禅,大兴土木,所以将陵墓建造的规模壮阔,似在情理之中。

    甪(lu 四声)端躯体壮伟浑厚;石虎高踞,伸卷尾于前;气势雄健的走狮,身披铁链,张嘴作怒吼之状,连鬣(lie 四声,指动物颈上的长毛)毛等都有细致刻划,表明永定陵的石刻纹饰明显重于永熙陵。

    人像方面,文臣脸型清俊,两眼下视,嘴角略微下垂,在忧戚的表情中带有庄重。

    武臣与镇陵将军,方头大脸,肌肉发达。

    宫人与内侍,眉目俊秀,有的手执球仗,有的执花骨朵成佛尘。

    客使形象与手捧诸物,大致继承前代,其西侧由南往北第二人头戴鸡冠帽,耳戴大耳环,赤脚,肩披斗篷,手捧犀牛角,似来自南洋,形象鲜明突出。

        宋仁宗和宋英宗时期,政策守成边境稳定。宋初广泛吸收地主阶级文人参与政治的政策,至此也看出其积极的效果。包拯的政治活动,欧阳修等掀起古文运动高潮,都推动了诗、词、绘画、雕刻的向前发展。

        由早期向晚期的过渡,是宋陵石雕风格的形成时期。

        仁宗的永昭陵和英宗的永厚陵,石雕风格很为接近。特别是人像雕塑方面变化尤为明显:完全摆脱了早期受晚唐五代的影响,由粗壮厚实、肥胖壮健(有时近于臃肿)而向晚期的胖瘦适当、修长俊美过渡;其形象刻划有所加强,文臣突出其雍容不迫,有的微作弓背之态,以表现其文静和彬彬有礼。永昭陵的镇陵将军,也老成持重,着重刻划其内在的力量涵蓄与哀戚的神情,没有横眉张目之感。永厚陵的文臣像,更是显得温文儒雅,人物衣纹用平刀法结合线刻,能结合体积变化,显出袍袖的高大厚实和形体的转折。

        到宋神宗赵顼(xu 一声)接位,宋朝统治危机日益尖锐,催生王安石变法。其间变法派和保守派博弈十分激列,最后以变法失败告终,而北宋的统治也由此日益走向下坡路。哲宗亲政又复新法,但很快去世。到徽宗时期,虽也提出恢复,而新法已经变质;徽宗赵佶(ji 二声)与蔡京腐朽集团大肆搜刮挥霍,民族矛盾、阶级斗争日益深化,农民不断起义;金兵南下,徽、软二帝被掳;北宋终致灭亡。

        然而文学艺术与政治经济的关系并不划等号,其发展是错综曲折的。由于王安石变法,促进了郭熙山水画派以及崔白、吴元瑜花鸟画派的革新,这一时期的画院达到空间繁盛的时代,苏轼、黄庭坚、米芾等书法上的成就也形成了时代的风格。在雕刻艺术上,北宋的神宗、哲宗、徽宗时期也完全臻于成熟,故永裕陵,永泰陵石雕是宋陵石雕最为突出的艺术精品。

        这个时期的动物雕刻,除了强调其前的动势与细部刻划以外,也侧重到神韵,风韵的表达。

        永裕陵的石雕走狮不但比例准确、摇头摆尾,神态夸张外,甚至拴在颈旁搭到背上的铁链,也与整个狮子的动势天衣无缝。永泰陵走狮长腿壮身,悲容满面,雕刻技法达到狮子雕刻的艺术顶峰。

        永泰陵石象眼眶的皱纹等细节刻划都非常细腻,连辔勒形成的皮肤凹陷都有生动的表现,使大象温驯朴厚的性情更为突出。

        当时的雕刻师们不但征服了顽硬的石头,而且也赋予了作品以强烈的生命力。瑞禽浮雕姿态多变,疏密交错,给人以整体动态的感觉。碑形外框的平直被打破,直线中蕴含曲线美。尤为宋陵浮雕中的珍品。

        这时石雕中的文臣身躯显得特别修长苗条,脸型不胖不瘦而俊秀,表情刻划突破哀戚程式,而着重刻划大臣的深谋远虑,或者风度潇洒、飘飘闲雅。强调内心精神状态的刻划,是这时的石雕达到一定深度的标志。

        在刻划人物面部时,额丘、眉弓、额骨、下额等解剖结构点都能准确把握,且围腰玉带的细部都透雕出精致的人物花纹。

        镇陵将军的形象肥胖丰满,而宫人则表现的眉清目秀,亭亭玉立,端庄而俊美。

        客使雕刻也能突破前代,获得杰出成就。

        永泰陵的客使,头戴毛毡翻沿尖头高冠,上装下沿呈弧形如今之西装,袍服下垂如裙而多褶纹,形象极为写实。另一客使,两手拱于胸前,腰围布带,衣纹处理不用平刀法的直线条,而是自由圆转、贴身,衣纹与形体的关系不但写实极强,而且有丝绸的柔滑感觉,这种技艺尤为他处所不及。

        这些大臣、将军、使者以及内侍、宫人,犹如在宫廷之中,各就各位,既表现了个体的形貌特征,又能体现整体的统一和相互的精神联系。

        整个说来,这时的宋陵石雕已经达到形神兼备的境界。如果要找美中不足之处,则晚期的石雕艺术达到形式的完美之后,淡薄了早期壮建宏雄的豪迈气势,反映出北宋晚期的时代精神。

        历史并没有对北宋皇陵留情。

        “近闻索虏日相残,秋风抚剑泪丸澜。洛阳八陵那忍说,玉座尘昏松柏寒。” 

    北宋末年,金在中原扶植的大齐皇帝刘予元子刘麟 ,曾对北宋皇陵进行大规模盗掘。

    金朝入据中原后,陵墓区再遭蹂躏,陵墓建筑彻底毁坏,珍宝被盗掘一空,甚至墓主的尸骨都荡然无存。

    元朝时候,遭更大破坏,陵区尽犁为墟

    明朝初年,朱元璋曾命加以修葺,禁人樵采

    清朝年间,又分民户看管,减免其赋税、劳役。

    1982年,国务院公布北宋皇陵为全国重点文物保护单位,但宋陵并没有真正安全。难忘那1995年,几个盗贼将永泰陵的一尊文臣的头像盗割走。历经周折,这尊头像终于在1998年美国总统克林顿访华的时候还给了中国。虽然头像被保护起来,但身首离异将永远是我们的耻辱,况且这样的情况屡计不鲜。 

        毁掉历史遗迹实在太容易。

        从北宋皇陵留下的几百件珍贵的石雕来看,北宋皇陵既无奈又幸运,在其后的南宋皇陵便被损毁的片瓦无存。

        田野中的平和与萧条让人遥想,宋陵的石雕一直能守侯下去吗?




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