春之祭包括两个部分，大地礼赞和献祭（The Adoration of the Earth and The Sacrifice.）第一部分由低音管缓慢导入，最高的音域以立陶宛的民谣为基础，其他乐器渐次
引入，最后整个管弦乐团加入演奏，营造出印象派所描写的春天气息，春天气息突然
被充满活力的少女之舞（Dance of the Young Girls）所打断，节拍强烈而不规则，
紧接著琶音如旋风般奏出忿怒的「嘲弄、诱拐」（MockAbduct-ion）。上场的号角
和定音鼓突然亮声加入，接下来以春之舞暂时让人喘息，在这乐段结束前，「嘲弄、
诱拐」的影像又从中介入，把音乐导入富有侵略气息的「部族对抗」（Games of the
Rival Tribes）与「长老进行」（Procession of the Wise Elder）由管乐器起头，
乐段进入大地礼赞（The Adoration of the Earth），此乐段很短，在突兀的短暂
休息后开始演出，「大地之舞」（Dance of the Earth）
第二部分「献祭」，（The Sacrifice）以暗夜最慢板开场，描述另一个白天的
来临，被选中的（The Chosen one）将奉献给春之神，以博取春之神的欢心。接下
来的两部分，「迷般的少女圈、牺牲者的荣光」（Mystical Circleof the Young
Girls and the Glorification of the ChosenVictim）音乐结构如诗体般复杂繁复，
旋律完全搭配在节奏之中，而这也是驱动整首曲子的主要力量，接下来的「呼唤祖
先、祭祖」（Summoning of the Ancestors and Ritual of the Ancestors），以
渐强的节奏和旋律交错，引导进入最后的「牺牲之舞」（SacrificialDance），此
段描写牺牲者为神舞蹈致死，此段如诗般的音乐是整出春之祭的最高潮；严酷而充
满暴戾之气的曲调淹没在强有力的节奏之中，全曲以最后的牺牲收尾，霎时把听众
推向激情的顶峰
在自传中，史特拉汶斯基（1882－1971）回忆起他写春之祭灵感乍现的那天，至今他
仍印象深刻，「那天在圣彼德堡，我刚完成最后一页的L’Oiseau de Feu ，有个影
像快速的闪过我的脑海，我一时无法回过神，我看见举行祭典，一群长老围著圆圈，
注视一位少女翩翩起舞，直到牺牲了自己，为春之神奉献出生命。这就是春之神的
主题。」
春之祭（The Rite of Spring）日后成为二十世纪最有名的曲目，它于1913年
五月二十九日首度于巴黎香榭里榭剧院（Theater des Champs-Elysees）演出，这
次演出被形容成音乐史上最轰动的议题，但这次争议，事实上让史特拉汶斯基声名
大噪，名声更响，大家认为他是前卫的音乐天才，因为太有创意，勇于改革，导致
一般大众和乐评无法跟上他的脚步。