各位有兴趣一起来分析一下这位画家的画作的色彩么？ 阿紫紫的故事2018-05-14 20:02:18

 

 

 

 

 

 

用色是我最大的问题之一，是我目前最想解决的问题。就在前两天写生的时候，有画友说我用色单一，完全不懂什么是互补色，什么是颜色的明暗度... 是这样的，我一直以为应该凭感觉画画，应该画一种直觉而不应该多分析。太想当了：）

选这位画家的分析是因为她的色彩是我不敢用的，但是很希望能这么大胆的用色，颜色又很和谐。

 

 

 

不知道怎么排版，文字落到后半部去了。

坐小板凳等着听讲

这是油画还是丙烯?

问得好。我第一反应觉得像水粉。总之是可覆盖，快干的媒介。

亮部偏黄，暗部偏蓝，黄蓝成对，红绿成对。在构图设计上很有功夫

分析得到位

肯定不是油画

多谢鼓励 :D

这色彩太饱和。黄色为亮，然后被深色的冷色抱着，就容易把目光都集中在黄色的亮处。可以参考下面大师的画 ；P

是丙烯。这位画家是我参加写生比赛中遇到数一数二的高手。90后，建筑系高材生。

是的，她是建筑系出生，所以构图复杂面面俱到又有轻重。

这是谁的作品？看起来像英伦风格。

画珍珠女的那位，Johannes Vermeer。觉得这幅，比珍珠女好几个层次。；P

色彩的value是不是可以这样理解，以单色明暗为基准，

你是指在用色方面，研究透这幅就能把握好风景绘画的用色吗。

每一种色彩本身有自己的明度个性，黄色就是亮堂，蓝色黯淡，而红色调皮捣蛋所以要慎用。

色彩可以学习古典大师，比如tortoise介绍的维米尔风景画，同时也可以参考下印象派。印象派对色彩运用贡献很大

能不能直接用颜料管里挤出的颜料，不调和，画出和谐的色彩表现出明暗？

一直都是学习印象派，没有老师指导，进步好慢：（

从理论上说可以啊。后期印象派里面 点彩派 就是这种实践，可以去搜搜。

可以重点看看凡高和塞尚，而且不仅看他们的风景画，也看肖像和静物画，大概会找到感觉

嗯，点彩派也不是我喜欢的风格。印象派是我最喜欢的，可是我有点嫌他们画得太厚。

互补色用得好很抢眼，我更喜欢下面野花贴的水彩画，画面更和谐，这几幅有点跳。

你可以把自己的画拍成黑白看到的深浅就是value. 同理最简单的训练就是画黑白照，颜色不限。

上面那幅View of Delft也用到点彩技法，没觉得很厚。；P

这几幅是想画得很工整，却画得很随意。不懂为什么近景都画得很胡乱。

网上看到有些画家的介绍。

可是我觉得维米尔还是属于古典派的，对色彩的理解和运用尚不能达到印象派的深度

我觉得颜色的value难很多。如果画素描，我可以很自信地准确地表现不同的value

我也是想试一下这种方法，如果你下次看到这样的画作或者这样做画的画家，能发给我吗？谢谢。

这个画家用色十分现代，很多地方是主观用色，与现场色无关。颜色夺目但和谐不够。

更多时候是把眼眯起来，很多时候Value不对时会感觉颜色跳出来。

第一四张是现场写生，她的作品很大幅。所以五六个小时，画到最后有点匆忙。但是比我强多了。我一天只能画30x40cm这种尺寸。

是的 就是这种主观用色有没有规律可循呢？

梵高的色彩运用我超喜欢。 赛尚的暂时还没感觉。最近很喜欢马蒂斯。

我和你感觉不太一样， 下面的水彩感觉有些色彩纯度太高了。

主观就是你想什么就是什么。

当然要更难，所以需要训练嘛，黑白转换成彩色，再加上自己的interpretation。