The Voice.
拥有那把声音的是Bocelli的接班人
他年轻,英俊潇洒,相比一个歌剧男高音传统的形象,更接近新近的男孩乐队。
他有一副圆润的,强有力的男高音嗓音,从“Nessun dorma!”(今夜无人入眠)到“Barcelona”(巴塞罗那),所有曲目都能表现出极高的水准。即使演唱流行曲目,他也表现得相当自然,这把他同那些尝试跨界的古典乐手区别开来。
他原本非常贫穷,经历了典型的从青蛙王子到白马王子的飞跃。从16岁离开学校后,他没有接受过任何正规训练,在机械厂当工人的他为了能够摆脱繁琐世俗的工作开始唱歌。他的自信很快得到显露,他进入了所在地区电台举办的天才比赛,击败400个对手赢得比赛。于是,他踏上了星途。
他便是Russell Watson,Decca唱片公司的新宠,内定的Andrea Bocelli的接班人。
那把声音的由来
在十年前,可能没有人会想到,“流行古典”的演唱风格会成为古典音乐发展的主流,而且成为唱片公司保住市场份额的利器。Andrea Bocelli、Sarah Brightman的唱片每一张都是几百万,甚至上千万,唱片公司无不想他们旗下的艺人都是这样。明显地,环球集团出版这位年轻英国男高音的唱片,是要把他捧成另一个Andrea Bocelli。对比一下Andrea Bocelli和Russell Watson(卢塞尔·沃特森),他们的经历、成名过程,甚至声音和演唱风格都很相象。之不过,Russell Watson的声音更宽阔、洪亮、通透。在首张CD的第一首作品“Nella Fantasia”(尼娜幻想曲)中,Russell Watson就充分展现他声音最美妙的地方,他的声音自然,高音清亮透明,声音的过渡好象没有“接口”,在声音的最高处,声音依然是自然的、充分的、挺拔的。在当今乐坛上,几乎没有人有这样的天赋。而从接下来的演唱可以体会,Russell Watson追求的是亲切、感人的表演,而不是大多数歌剧演员那样和听众有距离感。象现在几乎每一个男高音都会唱的Caruso,Russell Watson的表演不会去卖弄他声音的天赋,而是用平易近人的,象叙事的口吻来演唱。在“维也纳”和“Barcelona”这样流行成分很浓的作品,Russell Watson把在歌厅酒廊所得到的经验使出来,抛弃了媚,获得了真。
由于在一些重要的体育赛事中演唱获得了成功(世界杯橄榄球赛,欧洲冠军杯赛等),他的人气迅速飙升。1999年5月,Russell Watson在曼彻斯特举行的援助红十字会慈善演唱会上表演时邂逅了曼联足球俱乐部主席Martin Edwards。碰巧的是Russell Watson恰好是曼联队的球迷。而后Russell Watson应前者的邀请在夏季最后一场比赛前在曼联队的主场老特拉福德体育场进行了演唱。从这以后,他的事业进入了高峰期。
《那把声音》的那把声音
2000年9月25日,Russell Watson的首张专辑《The Voice》(那把声音)首先在英国和爱尔兰登陆,之后澳洲,荷兰,德国,瑞士和奥地利的唱片市场都对他显示出浓厚的兴趣。此时年仅27岁的他已经在老特拉福德体育场,皇家阿尔伯特音乐厅,伯明翰NIA,海德公园,Twickenham和巴塞罗那的努坎普体育场演出过,是个老手了。
由于有惊人的嗓音天赋,他早已出名,这第一张专辑的发行更是预示着一位独一无二的天才的到来。
专辑包括16首歌,是从歌剧和那不勒斯民歌中挑选出来的,还有特意为专辑写的新曲子,如流行金曲的新版本。它由Nick Patrick制作。这位制作人曾与各种风格的艺人合作过,如Gipsy Kings,Marvin Gaye和Roy Orbison。管弦乐编排由Nick Ingman制作,他曾参与Madonna,Robbie Williams专辑的制作。
《那把声音》中所有的混音都与Russell Watson的雄伟嗓音表现紧密相联,给人以很大的听觉冲击。
专辑从简单而庄严的“Nella Fantasia”开始,这首曲子是Ennio Morricone的经典曲目,从电影原声专辑《The Mission》(任务)中选出。接下来是Giordaro美丽的咏叹调“Amor Ti Viete”,这首歌安排了一个新的序曲,并重新创作了第二段歌词。那不勒斯民歌“Funiculi-Funicula”和“Non ti scordar di me”。至于经典歌剧曲目“Nessun dorma!”和“La donna e mobile”Russell唱的都是原来的版本。“你不能对普契尼和威尔第开玩笑”,Watson说,“这些是歌剧世界的宝藏”。
“Caruso”和“Miserere”都是经典民谣,经过精心编排重新演绎。Russell本人非常喜欢这两首歌。另外还有极具神圣感的“Panis angelicus”,其中加入了童声合唱作为对Watson男高音的一种平衡。
专辑也反映了Watson嗓音的潜力以及适合多种音乐风格的能力。“Saylon Dole”一曲由Russell和Marie Brennan演唱,使专辑更显出独特的多样性。另外还有和女子乐队Cleopatra中的Cleopatra Higgins合唱的由Alistair Gordon写的“Someone Like You”(如你般的某人)。
Ultravox的金曲“Vienna”和Garfunkel的老歌“Bridge Over Troubled Water”(忧郁河上的金桥)远远扩大了专辑的影响力。和Shaun Ryder合作的“Barcelona”也是有如史诗般完美动人的作品。
“我想要扩大古典的范围,把古典音乐还给人们”,那把声音如是说
Russell的野心是将古典音乐和民歌带给更多的听众:“无论是面对5个人还是92000个人,我都喜欢带领他们进入美丽的音乐世界,并且让他们感到高兴。他们总让我再拉高一个音,因为这样能让他们颈后的头发都竖起来。”他是一个颇有野心的人,“我想要扩大古典的范围,把古典音乐还给人们。”Russell如是说。
古典歌剧咏叹调和流行歌曲的结合上带来的新震撼,令我们不禁对今后音乐发展的方向产生了一些臆测。从整张专集看出,Russell Watson更多的是用本色来演唱,在一些偏于古典风格的作品,表现显得有点苍白,而且单靠本色,是维持不了多久,世界上没有几个帕瓦洛第。不过无庸置疑的一点是,他是当今英国最有名的男高音歌手。他那巨大潜力和号召力的新音乐给人带来的是一般男高音演唱家所不具有的近乎于平民色彩的亲和力。或许这带有浓浓暖意的伪饰正是“那把声音”真正的魅力所在。